Pisałam już króciutko o adaptacji studia nagrań, bo jest to bardzo ważny element każdego pomieszczenia do odsłuchiwania czy nagrywania muzyki. ALE równie dużym problemem, szczególnie w domowych studiach, jest izolacja akustyczna. W przypadku profesjonalnych studiów nagrań zazwyczaj nie jest to taki problem, dlatego, że wiele z tych studiów jest już na etapie projektu odpowiednio izolowane od dźwięków z zewnątrz i każdy element studia  jest dogłębnie przemyślany. Jednak kiedy robimy studio od końca, czyli adaptujemy pokój na potrzeby nagrań to izolacja jest niezwykle ważnym elementem. Piszę o tym dlatego, że często spotykam się z opinią, że Wasz mikrofon za 300 zł jakoś głośno szumi i szukacie nowego, za 500 zł, bo szumi mniej. W wielu przypadkach to wcale nie mikrofon szumi, a komputer, wiatrak, czy inne urządzenia czy instalacje w pomieszczeniu. Ale skoro już zaczęłam wymieniać problemy, to podzielmy je sobie na kilka grup. 

• Źródła hałasu wewnątrz pomieszczenia
  

  To są takie źródła, które zakłócają nam nagranie bezpośrednio. W domowych studiach jest to komputer, na którym nagrywamy dźwięk, może to być wiatrak, klimatyzacja czy różnego rodzaju wentylacje. Źle z nagraniami też współpracują skrzypiące podłogi, drzwi czy krzesło, na którym siedzi realizator. W lepszej sytuacji jesteś, kiedy pokój nagraniowy z reżyserką oddziela ściana działowa. Wtedy trzeba zwrócić uwagę na podłogę, która przy ruchu wokalisty może powodować drgania statywu z mikrofonem. A jeżeli już jesteśmy w tej małej zamkniętej kabince, to wspomnę jednym zdaniem, że do nagrywania najlepiej sprawdzą się słuchawki zamknięte, które najlepiej izolują dźwięk wewnątrz słuchawki. Ja sama jednak, rzadko namawiam Was do tworzenia małych kabin.

• Źródła hałasu wewnątrz pomieszczenia – komputer

  Najczęściej powtarzam, że wokale lubią przestrzeń i sugeruję nagrywanie na środku pokoju. Wtedy faktycznie jesteśmy znacznie bardziej narażeni na ten hałas od komputera. Jeżeli chodzi o komputer to jego izolacja nie jest takim najprostszym problemem. Z jednej strony chcielibyśmy zamknąć komputer w kabinie wypełnionej wełną, a z drugiej strony musimy mu zapewnić odpowiednią cyrkulację powietrza, szczególnie kiedy jest obciążony działającym programem do nagrywania. W tym przypadku można wykorzystać pracę w blokach czasowych, którą zawsze wszystkim polecam. Nagrywajmy, wietrzmy, dajmy odpocząć komputerowi, nagrywajmy znowu, wietrzmy, odpoczywajmy. Długie sesje są męczące, a zmęczenie nie jest naszym przyjacielem.
  
  

• Źródła hałasu zewnętrzne
  

  Kolejne źródła hałasu, to takie, które przychodzą z zewnątrz. Taki hałas może być generowany przez ruch uliczny i dostawać się do pomieszczenia przez okno. Dobrze jest wtedy, na czas nagrań zamknąć to okno, żeby zminimalizować ryzyko pojawienia się na nagraniu szczekającego psa czy bawiących się dzieci. Zdaję sobie sprawę z tego, że przy zamkniętym oknie i wyłączonej wentylacji może w szybkim czasie zrobić się w pomieszczeniu ciepło, wilgotno i duszno. Dlatego zachęcam Was kolejny raz do pracy w blokach czasowych z przynajmniej niewielkimi przerwami. Jako bardziej wysoko-budżetowe rozwiązanie problemu proponuję wykorzystać okno z wysoką izolacyjnością. Można także we wnęce okiennej umieścić drugie okno, jest to dość nisko-budżetowe ale efektywne rozwiązanie.  

• Źródła hałasu zewnętrzne – sąsiedzi i domownicy

  To są jednak typowo zewnętrzne źródła hałasu. Ja chciałabym wspomnieć o jeszcze jednym problemie, który pojawia się w domowych studiach nagrań. Jeżeli takie studio tworzysz w domu jednorodzinnym, to jesteś narażony na hałas innych domowników czy instalacji hydraulicznej. Warto tutaj uprzedzić współlokatorów, że będziesz nagrywać lub wybrać taki okres, kiedy nie będzie ich w domu. Z hydrauliką w domu jest tak, że o ile nikt jej w czasie nagrań nie „uruchamia” to nie ma z nią problemu. Problem jest bardziej złożony, kiedy studio nagrań tworzysz w bloku. Wtedy jesteś w pewnym sensie zależny od innych domowników i konieczne jest zadbanie o dobrą izolację. Podsunę Wam kilka prostych rozwiązań. Aby odizolować się od sąsiadów z góry świetnie sprawdzi się sufit podwieszany z pustką powietrzną wypełnioną wełną. Do izolacji od dźwięków z innych pomieszczeń czy z klatki schodowej można wykorzystać drzwi z dobrym współczynnikiem izolacyjności, a przynajmniej szczelne! 

• Instalacja elektryczna
  

  Instalacja elektryczna w pomieszczeniu to taki najbardziej przeze mnie bagatelizowany problem. Wiem, że on występuje, ale w domowych warunkach nie ma on aż takiego dużego znaczenia. Jednak mimo wszystko, będzie dobrze jeżeli skontrolujecie swoje nagrania pod kątem hałasu powstającego w sieci Waszego studia. Przede wszystkim taki hałas objawia się częstotliwością 50 Hz lub jej harmonicznymi na nagraniu. Jeżeli nagrywacie na laptopie, to można na czas nagrań odłączyć go od sieci i pracować na baterii. Warto też uważać na zjawisko nazwane „pętlą masy”. Pętla masy może wystąpić między komputerem, interface’m a peryferiami czyli np. wzmacniaczem gitarowym, klawiszem czy preampem mikrofonowym. Z pętlą masy najlepiej poradzimy sobie przy użyciu di-boxa lub izolatora masy.  

Mam nadzieję, że potraktujecie poważnie problemy związane z izolacją. Nie tylko adaptacją studio nagraniowe żyje! Izolacja jest równie ważna, szczególnie, że można szybko wyeliminować problemy. A często rozwiązań szukacie zupełnie w innym miejscu niż są. Napiszcie mi w komentarzach jakie izolacyjne problemy macie w swoich studiach nagrań i jak sobie z nimi radzicie. Ja też kiedyś nagrywałam w trudnych warunkach i zawsze trzeba sobie jakoś po prostu z tym poradzić. 

Po więcej ciekawostek z dziedziny audio bardzo serdecznie zapraszam Cię do śledzenia mojego profilu na instagramie! 
KLIK

Artykuł Izolacja w domowym studio nagrań pochodzi z serwisu Akustyczny Punkt Widzenia.

W pierwszej części wpisu na temat akustyki krótko zastanowiliśmy się nad problemami związanymi z niskimi częstotliwościami w małych pomieszczeniach. Dolne pasmo to duży problem w adaptacji akustycznej pomieszczeń, jednak nie jedyny. Nie należy zapominać o średnich i wysokich częstotliwościach. A w sumie, nikt chyba o nich nie zapomina. Na potęgę ładujemy panele akustyczne na ściany w każdym „studio” gdzie się tylko da. Szczególnie po to, żeby wygrać z bassem. Dla bassu jednak panele te to zwykła ściana, nie robią na nim żadnego wrażenia. Kluczowe jest to, żeby zdać sobie sprawę, że panele pochłaniające działają na średnie i wysokie pasmo. Zbyt duża ilość tych paneli powoduje, że dźwięk jest nierówno pochłaniany i jego obraz jest mocno zniekształcony. Zbyt małą ilość wszyscy ocenimy jako „długi pogłos” – a fachowo: odbić w pomieszczeniu jest zbyt dużo.

„Filtr” grzebieniowy w akustyce

Dla średnich i wysokich częstotliwości może zaistnieć konieczność uporania się z filtracją grzebieniową w pomieszczeniu. Fala, która odbija się od ścian podobnie jak dla niskich częstotliwości generuje punkty, w których są wzmocnienia i osłabienia. Jest ich więcej dlatego, że fala jest krótsza. Ucho sobie całkiem nieźle radzi z wypełnieniem luk częstotliwości, ale jeżeli taki filtr wystąpi, to będziemy postrzegać dźwięk jako niezbyt przyjemny. W kontekście odsłuchiwania i miksowania muzyki dźwięk słyszany w sumie nie ma być przyjemny, a możliwie „płaski” w paśmie częstotliwościowym, dlatego ten „filtr” to nasz wróg. 

Zrozumieć ucho ludzie

Jeżeli do ucha dociera dźwięk bezpośredni i nie później niż około 50 ms dociera dźwięk odbity to ucho analizuje to jako jeden sygnał. Jeżeli jednak dźwięk odbity dociera później to zaczynamy słyszeć mniejsze lub większe echo. Na podstawie tego echa często naturalnie wyobrażamy sobie jak duże jest pomieszczenie. Zbyt dużo odbić i tego słyszalnego echa składa się na to, co nazywamy pogłosem pomieszczenia. Do większej ilości informacji o pogłosie zapraszam TUTAJ.

Lokalizacja dźwięku w przestrzeni

Ucho jest na tyle sprytne, że potrafi sobie szybko ocenić z którego kierunku dociera dźwięk. Ale nie tylko dźwięk bezpośredni, odbicia także! Przez to ucho lokalizuje wczesne odbicia włącznie z dźwiękiem bezpośrednim i przez to może „przesuwać” nasze wyobrażenie o źródle dźwięku.

Śledzenie ścieżki odbić

Do analizy odbić w pomieszczeniu ważne jest prześledzenie ich ścieżki.    W akustyce podobnie jak w optyce istnieje zasada, że kąt padania jest równy kątowi odbicia. Więc jeżeli dźwięk pada na ścianę pod kątem 60 stopni to także pod takim samym kątem się odbije. Problematyczne odbicia to te, które są najsilniejsze, czyli te pierwsze. Aby znaleźć je można zastosować prostą sztuczkę z lustrem. Osoba X powinna siedzieć w miejscu, gdzie siedzi zwykle osoba odsłuchująca muzykę w pomieszczeniu. Osoba Y powinna wziąć lusterko i przesuwać je po bocznej ścianie, do momentu aż X zauważy odbicie głośnika w lusterku. Miejsce, w którym znajduje się lusterko powinno zostać zabezpieczone na przykład przy użyciu pochłaniającego panelu. Tę metodę można zastosować dla ścian, sufitu a nawet podłogi.

Te kilka kolejnych wskazówek odnośnie akustyki mam nadzieję, że naprowadzi Was na lepsze rozwiązania w domowych studiach. Mam jeszcze kilka pomysłów, więc myślę, że możecie czekać na kolejną część wpisu o adaptacji domowego studia. Te porady to jednak tylko szczyt góry lodowej. Jednak nie mogę tego tematu pozostawić bez słowa, szczególnie kiedy widzę naprawdę ogromne ilości paneli w miejscach gdzie nagrywacie. Dużo paneli powoduje, że zawsze zapala mi się czerwona lampka i obawiam się, że osoba, która to sobie zaplanowała tak naprawdę nie ma pojęcia co dzieje się w pomieszczeniu w kontekście akustyki. Chyba że to ma wyglądać….

Dajcie znać w komentarzach z jakimi problemami spotykacie się w Waszych studiach nagrań i jak sobie z tymi problemami poradziliście!

Po więcej ciekawostek z dziedziny audio bardzo serdecznie zapraszam Cię do śledzenia mojego profilu na instagramie! 
KLIK

Artykuł Podstawy akustyki w domowym studio nagrań cz. 2 pochodzi z serwisu Akustyczny Punkt Widzenia.

Tworzenie domowego studia nagrań powinniśmy zacząć właśnie od akustyki. Niestety sam sprzęt w studio nagrań często okazuje się niewystarczający. Podejście do wielu zmian w życiu zaczynamy od zakupów potrzebnego sprzętu. W przypadku kiedy chcemy zrezygnować z nagrań w studio i przejść na nagrania w własnym studio domowym lub kiedy chcemy zacząć nagrywać w warunkach domowych to kupujemy do tego najpotrzebniejszy sprzęt. Zaopatrujemy się przede wszystkim w mikrofon, interface lub mikser, czasem decydujemy się na jakiś reflection filter lub bardziej ambitniejsi stolarze konstruują własne panele (pisałam o nich tutaj), które coś mają pomóc. W tych działaniach często brakuje logiki i ciągu przyczynowo-skutkowego. Panele montowane na potęgę w losowych miejscach to standard w domowych studiach nagrań. Notorycznie ktoś pyta mnie o odpowiednie ustawienie paneli, a nie jest w stanie odpowiedź na pytanie po co te panele ustawiać. Bo inni ustawili. Fajnie. Każdy ustawiony panel powinien mieć jednak jakiś cel do zrealizowania.

Ale najpierw porozmawiajmy o problemach w małych pomieszczeniach. 

Niskie częstotliwości w studio nagrań

Energia o niskiej częstotliwości w pomieszczeniu to często duży problem. Niskie częstotliwości mają dość długie fale. Dla częstotliwości 100 Hz długość fali to około 3 metry. Nasze pokoje z reguły nie mają większych wymiarów niż te 3 metry. Im niższa częstotliwość tym fala jest stety-niestety dłuższa. Takie długie fale w małym pomieszczeniu nie są w stanie wybrzmieć do końca, odbijają się na twardych powierzchniach i nakładają na siebie. To jest jeden z powodów trudnej separacji niskich częstotliwości w małych pomieszczeniach. Najniższa częstotliwość, która w danym pomieszczeniu będzie „działać” jest mocno ograniczona wymiarami pomieszczenia.

Często przyjmuje się, że częstotliwości, dla których długość fali jest dłuższa niż połowa najdłuższego rozmiaru pomieszczenia nie powinny być w ogóle rozważane w kontekście odsłuchu w danym pomieszczeniu. Te częstotliwości oczywiście będą słyszalne, ale będą mocno osłabione i nie będą prezentować faktycznego stanu. Niskie częstotliwości będą najbardziej obecne w rogach ścian – dlatego ustawienie tam stanowiska do miksowania czy nagrywania nie jest najlepszym pomysłem. 

Fale stojące w studio nagrań

Szczególny problem powstanie dla częstotliwości, której długość fali będzie dokładnie dwukrotnie większa od wymiaru pomieszczenia. W efekcie powstanie efekt nazywany falą stojącą, czyli fala akustyczna będzie odbijać się między dwoma równoległymi ścianami. Odbicia te spowodują, że w niektórych miejscach częstotliwość ta będzie słyszalna bardziej, a w niektórych wcale. Miejsca, w których częstotliwość ta będzie mocno eksponowana będą występować w bardzo bliskiej odległości ściany, a osłabienia w połowie odległości między ścianami. Również sytuacja będzie podobna dla harmonicznych tej częstotliwości. 

Złota proporcja

W źródłach literaturowych można poczytać o proporcjach wymiarów pomieszczeń, które najlepiej sprawdzą się przy pracy z dźwiękiem. A zatem są to następujące proporcje pomieszczeń:

wysokość x szerokość x długość:
1,00 x 1,14 x 1,39
1,00 x 1,26 x 1,59
1,00 x 1,28 x 1,54
1,00 x 1,30 x 1,90
1,00 x 1,40 x 1,90
1,00 x 1,50 x 2,50
1,00 x 1,60 x 2,33

Te wymiary to po prostu punkt wyjścia do projektowania studia nagrań pod kątem akustyki. Jeżeli jesteśmy jeszcze przy projektowaniu pomieszczenia do nagrywania, to warto wziąć pod uwagę też wykorzystywany zabieg nachylenia ścian. Jeżeli unikniemy równoległych powierzchni to unikniemy też fal stojących między nimi, ale niestety znacznie utrudnimy sobie analizę akustyczną takiego pomieszczenia. Często niestety jest tak, że nasz pokój jest już zbudowany i nie mamy zbyt dużego wpływu na jego wymiary. Wtedy swoją rolę mogą odegrać panele pochłaniające czy dyfuzory. Na ten temat poświeciłam osobny wpis, jednak tutaj krótko podsumuję. 

Więzienie dla niskich częstotliwości

Panele pochłaniające i dyfuzory generalnie słabo sobie poradzą z niskimi częstotliwościami. Na fale stojące można stosować na przykład pułapki basowe oparte na wnękach, które wpuszczą niską częstotliwość do wnęki i nie pozwolą jej wyjść. Wnęki stroimy na konkretną częstotliwość – powinny mieć głębokość jednej czwartej długości fali o zadanej częstotliwości. Podobnie działają także Rezonatory Helmholtza, które przez otwór wpuszczają do wnęki częstotliwość, którą chcemy pochłaniać.

Dobrze, to tyle na dzisiaj. W kolejnej części wpisu dotyczącego akustyki w domowym studio porozmawiamy jeszcze o innych problemach w małych studiach, a także o samym procesie słyszenia. Dobre zrozumienie tych zagadnień jest gwarancją sukcesu jeżeli chodzi o pracę z dźwiękiem. Niestety zbyt często próbujemy zabrać się do nowych rzeczy w ogóle nie analizując teorii i nie próbując myśleć logicznie. Odpoczywajcie! 

Chciałabym zobaczyć Wasze studia nagrań i Wasze pracownie. Pochwalcie się zdjęciami w komentarzu. Chcę zobaczyć jak poradziliście sobie z zagadnieniami z dziedziny akustyki. Zrobiłam taką akcję na facebooku i udało mi się pomóc wielu osobom, które wrzuciły zdjęcia swoich studiów nagrań. 

Po więcej ciekawostek z dziedziny audio bardzo serdecznie zapraszam Cię do śledzenia mojego profilu na instagramie! 
KLIK

Artykuł Podstawy akustyki w domowym studio nagrań cz. 1 pochodzi z serwisu Akustyczny Punkt Widzenia.

Link do wersji oryginalnej: 
KLIK

Po więcej ciekawostek z dziedziny audio bardzo serdecznie zapraszam Cię do śledzenia mojego profilu na instagramie! 
KLIK

Artykuł 5 kroków do uzyskania radiowej jakości wokalu w warunkach domowych pochodzi z serwisu Akustyczny Punkt Widzenia.

Często wracacie do mnie z pytaniami o wybór mikrofonu. Kiedy planujecie zacząć grać na gitarze akustycznej, kupujecie sobie konieczne do tego narzędzie – gitarę, to naturalne. Wiele osób idąc tym tropem traktuje mikrofon jako właśnie takie główne narzędzie. Jest to w pewnym sensie prawda, jednak nagrywanie wokalu to bardziej złożony proces. Na dobre nagranie wokalu składa się akustyka pomieszczenia, w którym nagrywamy (omówiona wstępnie w poprzednim poście) i sprzęt wykorzystany do nagrania. Z całego potrzebnego sprzętu do nagrań największy wpływ na brzmienie ma właśnie mikrofon, dlatego poświęcimy mu dzisiaj krótką chwilkę. W związku z tym, że w domowym studio do wokalu najbardziej preferowane są mikrofony o charakterystyce kierunkowej kardioidalnej, ponieważ najskuteczniej działają „od przodu”, omówienie charakterystyk pominę. Z góry zakładam, że jeżeli nagrywacie swoją muzykę w domowym studio, to akustyka w nim nie jest na tyle idealna, żeby miało sens wykorzystanie mikrofonów o szerszej charakterystyce kierunkowej. 

Generalnie mikrofony ze względu na ich budowę i sposób przetwarzania dźwięku możemy podzielić na dwie grupy – mikrofony pojemnościowe i mikrofony dynamiczne. Mikrofony pojemnościowe będą charakteryzowały się większą skutecznością, dzięki czemu będą w stanie nagrywać cichsze dźwięki. W przypadku naszego domowego studia ma to dwie wady. Po pierwsze będzie można je łatwo przesterować zbyt dużym sygnałem – wpadniemy w słyszalne zakłócenia, a po drugie będą wrażliwsze na akustykę pomieszczenia. Dużą zaletą tych mikrofonów jest to, że ze względu na dobrą skuteczność dokładnie przetwarzają odbierany dźwięk. Mikrofony dynamiczne mają mniejszą skuteczność powoduje to wzrost odporności mikrofonu na głośne dźwięki i niewrażliwość na cichsze elementy – i głosu i pomieszczenia. 

Który z nich do studia, a który na scenę? 

Powyższe zalety i wady mikrofonów ciągną za sobą ich wykorzystanie. W miejscu gdzie jest dobra akustyka korzystamy najczęściej z mikrofonów pojemnościowych. Wokal lubi się z naturalnym pogłosem pomieszczenia, dlatego chętnie nagrywamy go w większych pomieszczeniach. Jednak jeżeli akustyka w Twoim studio nagrań jest bardzo słaba, wtedy sytuacja przypomina bardziej nagranie na scenie, gdzie kluczowe jest odizolowanie głosu wokalisty od innych nieporządanych dźwięków. W tej roli znacznie lepiej sprawdzą się mikrofony dynamiczne. Oczywiście to są tylko ogólne zastosowania! Zdarza się, że spotykamy na scenie wokalistę z mikrofonem pojemnościowym, a zdarza się, że nagrywamy w studio wokal mikrofonem dynamicznym. 

Jaki mikrofon wybrać? 

Poruszałam już z grubsza ten temat w poprzednim wpisie dla osób bardzo początkujących. W wybieraniu konkretnego modelu i marki mikrofonu najważniejsze jest dopasowanie go do naszego głosu. Korzystając z charakterystyki częstotliwościowej (a najlepiej z testów brzmienia mikrofonów na np. YouTube) możemy w prosty sposób określić brzmienie danego mikrofonu. Jeżeli macie tendencję do syczenia przy artykulacji słów, warto wziąć „ciemniejszy” mikrofon, który nie będzie tego efektu potęgował (np. Rode NT1). Jeżeli znów Wasz głos charakteryzuje się niskim środkiem być może przyda się mikrofon bardziej podkreślający górę (tanie modele marki MXL). Poniżej zebrałam Wam kilka bardzo popularnych i nisko-budżetowych mikrofonów pojemnościowych, które wymagają podłączenia do zewnętrznego interface’u.  

Interface czy USB? 

Skoro już wspomniałam o interface’ach nie mogłabym pominąć popularnych „mikrofonów na USB”. Łatwość podłączenia i niska cena tego rozwiązania niestety nie zapewnia dobrych efektów. Oczywiście te mikrofony działają, spełniają swoją rolę, jednak brzmienie kompletu mikrofon+interface będzie lepsze niż połączenia poprzez USB. Rozwiązanie wykorzystujące interface także pozostawia znacznie więcej swobody związanej z odsłuchem czy sterowaniem wzmocnieniem.

Ponadto jednym z najważniejszych elementów w interface jest przetwornik analog-cyfra, który z sygnału z mikrofonu robi użyteczny sygnał do wysłania do komputera. W przypadku interface’ów zazwyczaj są to lepszej jakości przetworniki, niż te w konstrukcjach pod USB. W tej chwili jest sporo nisko-budżetowych mikrofonów i interface’ów. Uważam, że nie ma konieczności zakupywania mikrofonów na USB do domowych nagrań. Interface’y również, tak samo jak „mikrofony na USB” w bardzo prosty i szybki sposób łączą się z komputerem wykorzystując ten sam protokół USB. Nie jest dużo bardziej skomplikowana ścieżka. Ciężko mi znaleźć tutaj sensowną zaletę korzystania z tych mikrofonów, może jedynie możliwość działania w „plug and play”. 

Nisko-budżetowe, a co jeżeli mam większy budżet? 

Chciałabym zaznaczyć jeszcze, że rozmawiamy tutaj o mikrofonach do domowego studia nagrań. Traktuję je jako nisko-budżetowe mikrofony, które pozwolą stworzyć nagranie demo czy próbkę. W przypadku hip-hopu te mikrofony też udowodniły, że są wystarczające. W tej dziedzinie muzyki albo mocno zniekształcamy głos przez autotune albo mocno go kompresujemy, gdzie wszystkie niuanse brzmieniowe nie są aż tak ważne. Jeżeli jednak nagrywamy wokal typowo popowy to takie budżetowe mikrofony mogą nam nie wystarczyć. Muzyka pop lubi perfekcję, dlatego profesjonalne studia nagraniowe są wyposażone w profesjonalne mikrofony do nagrywania. Tak, mikrofonY, nie jeden, a kilka, do różnych barw głosu artysty, ale także do różnych zastosowań. Czasem na potrzeby „kreacji” czy osiągnięcia jakiegoś konkretnego efektu jest dobierany dany mikrofon. Ale drodzy hip-hopowcy, nie martwmy się. W przypadku naszej muzyki profesjonalne nagranie będzie tylko dodatkowym atutem, to „domowe” jednak nie przekreśli naszej twórczości. 

Nie chciałabym zbyt długo się nad tematem mikrofonów rozwodzić. To wszystko to jest bardzo indywidualna kwestia. Dobór mikrofonu zależy od Waszego budżetu, barwy głosu, zapotrzebowania na jakiś konkretny efekt. Nie jest to na pewno prosta decyzja. Jednak coraz więcej sklepów oferuje możliwość „posłuchania” siebie na różnych modelach mikrofonów. A także tak jak wcześniej mówiłam, na YouTubie można spotkać masę fajnych porównań z już prawie każdym modelem. 

Daj mi znać w komentarzu z jakiego mikrofonu korzystasz i czy polecasz ten mikrofon. Jak sprawdza się on z Twoim wokalem? 

Po więcej ciekawostek z dziedziny audio bardzo serdecznie zapraszam Cię do śledzenia mojego profilu na instagramie! 
KLIK

Artykuł Mikrofon – serce domowego studia nagrań pochodzi z serwisu Akustyczny Punkt Widzenia.